Блог Евгения СычёваEugi Gufo

В конце весны в одной ютуб-передаче (странно звучит? в нормальные времена это была бы радио-передача) об истории экономики я услышал о старом британском фильме «Баунти» («The Bounty», режиссёр Роджер Дональдсон, 1984 год), основанном на реальных событиях XVIII века и историческом романе Ричарада Хьюга «Капитан Блай и мистер Кристиан». Сочетание двух первоисточников для сценария – то есть рассказов одной стороны описываемого конфликта и плода фантазии писателя – не обещало мне чего-то выдающегося ни в художественном, ни в историческом смысле (о самом фильме, как ни странно, я никогда ничего не слышал), но указание Энтони Хопкинса и Мела Гибсона в качестве исполнителей главных ролей, да ещё и Вангелиса в качестве композитора, всё-таки меня убедило – нужно попробовать посмотреть.
Вот, посмотрел.
Заметил, среди прочего, что немного смешно впервые смотреть фильм сорокалетней давности: сразу замечаешь не только «антикварные» технические аспекты, но и, например, как изменились стандарты допустимых к показу на большом экране «откровенных сцен». Туземки уже трясут перед камерой голыми грудями, а вот изображение религиозных сексуальных обрядов ещё остаётся полностью за краем кадра. Но фильм я смотрел не ради всего этого: если когда-нибудь понадобится – примерно понимаю, где взять в большом количестве.
Так что там с самим фильмом? Я бы сказал, что он – более костюмировано-приключенческий, чем исторический. Ну, да: в реальности, как и в фильме, в 1787 году британское судно отправилось на Таити за ростками хлебного дерева для британской колонии на Ямайке (нужно было чем-то дешёвым кормить рабов), из-за тяжёлых погодных условий и желания капитана Блая обязательно совершить по пути кругосветный поход долго болталось по морям и океанам, потом команда много месяцев зависала на Таити с полюбившимися туземками, потом на корабле из-за чудачеств капитана случился мятеж… Всё это – реальная, но очень маленькая, частная история.
В то же время, всё это можно было бы придумать с нуля в какой-нибудь писательской голове – и получилась бы не менее качественная и/или достоверная старая-добрая приключенческая история в стиле, например, Роберта Льюиса Стивенсона.
Снят «Баунти» с применением типичных для своего времени технологий и в типичном ритме, но смотрится до сих пор вполне прилично. Режиссёр, сценарист, композитор и основные актёры ни разу не схалтурили. В общем, вполне можно смотреть.
А вот сюжет я вам рассказывать не буду – вы, надеюсь, и так поняли, что собой представляет фильм. Уточню только, что кровавых сцен насилия там нет, а потому возрастным ограничением для зрителей я бы назвал категорию «0+».

Хотя не знаю, например, смогут ли такой фильм смотреть сегодняшние двадцатилетние…

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Продолжаю закрывать странные дыры в собственном кино-образовании. Например, если в конце марта я впервые посмотрел фильм «День выборов», то в середине лета собрался, наконец-то, посмотреть и «День выборов 2» (режиссёр Александр Баршак, 2016 год).
Кто-то, кроме тормоза-меня, ещё не видел этот фильм? Кто-то его полностью забыл? Кто-то из не видевших что-то знает о существовании кинематографа 2010-х годов? На 146% уверен, что ответ на все три вопроса – отрицательный. А потому длинно писать о «Дне выборов 2» не вижу смысла.
А коротко напишу так: второй фильм получился менее перегруженным шутками, но и, в то же время, приличным самостоятельным произведением – бодрым, не пытающимся выехать на эксплуатации воспоминаний о первом (а риск ведь был велик). Персонажей, по сравнению с первым фильмом, стало заметно меньше, да и некоторым из оставшихся (формально – главным) сценаристы никаких значимых действий придумать не смогли (кроме карикатурного беспрерывного пьянства), но основная масса главных – продолжала зажигать не хуже, чем в первом фильме.
В общем, я не пожалел, что посмотрел. Нормальная комедия.

Да, и в 2024 году это можно не только открывать для себя впервые, но и, вероятно, пересматривать.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Фильм «Память» («Memory», режиссёр Мишель Франко, 2023 год) – непростое, но хорошее произведение. Это – фильм, сюжет которого бессмысленно пересказывать и, в то же время, фильм, который совершенно точно можно и нужно будет пересматривать больше одного раза (количество «одноразовых» фильмов, которые я посмотрел за последние лет пять уже, кажется, перевалило за сотню). Это – психологическая драма с очень жизненной неопределённостью, которая сохраняется почти до самого конца повествования: у кого из двух главных героев фильма на самом деле имеются серьёзные психологические проблемы. Но смотреть «Память» нужно не как детектив, а как что-то вроде пособия по психоанализу: пособия, в котором ставятся под сомнение (если анализировать логически всё увиденное) осмысленность модной процедуры поиска в прошлом «пациента» всяческих психологических «объяснялок». Больше написать не могу – а не то сорвусь в пересказ сюжета, а это окажется делом долгим и, как уже было сказано выше, бессмысленным.
Главное, что стоит подчеркнуть: «Память» – серьёзный (гораздо серьёзнее собственного сюжета) не развлекательный художественный фильм. Так что смотрите его в подходящий для такого дела момент.

И, да: о таком сложном произведении, которое каждый зритель может понять по-своему (как и саму жизнь), лучше написать коротко. Но это не значит, что все причастные к созданию «Памяти» плохо поработали: и режиссёр-сценарист, и оператор, и все актёры – большие молодцы, вложившие в фильм сто процентов своего мастерства.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Странноватый получился фильм – «Кентавр» (режиссёр Кирилл Кемниц, 2023 год). Начинается он как потенциально интересный триллер, а заканчивается как шаблонный боевик с претензией на юмор (ну, в моём не экспертном представлении об этом поджанре). Переходный момент от одного жанра к другому – там, где про гонки на машинах по городу. Триллера, к счастью, оказалось по хронометражу гораздо больше, чем боевика – первое смотреть гораздо интереснее.
Но и в первой части фильма есть свои особенности: прежде всего, подсадная клиентка до определённого момента не боится подозреваемого в маньячестве таксиста, а ведёт себя самоуверенно и нагло – как самая обыкновенная клиентка с низкой социальной ответственностью. Бояться таксиста она начинает примерно с середины фильма, когда из всего увиденного и услышанного должна была бы понять, что мирный инвалид ей ничего не сделает, а вот мутные чуваки, укравшие у неё паспорт и наркоту, но неспособные догнать интересующего их таксиста (в одной из рецензий их по непонятным мне причинам назвали полицейскими), – сделать что-то хотят. Вот так и катается она по Москве всю ночь с одним и тем же таксистом… Зачем, почему и с каким результатом – сказать вам полностью не могу, а не то испорчу просмотр. Если, конечно, вы возьмётесь смотреть это странное произведение.
Взявшись смотреть – не ожидайте увидеть шедевр, но и не бойтесь полного отстоя. Просто, это – слабоватая работа сценаристов. А актёры сделали со своими ролями всё хорошее, что смогли.

И, да – в российском кинематографе и раньше хорошие сценарии встречались не в большинстве фильмов, а с 2022 года сценаристы и режиссёры сталкиваются ещё и усиленной цензурой (само- в том числе). Так что не вся вина лежит на создателях фильмов – как-то зарабатывать нужно всем при любых особенностях окружающей среды.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

«Ты ранил мои чувства» («You Hurt My Feelings», режиссёр Николь Холофсенер, 2023 год) – фильм довольно ровный и спокойный, не особенно комедийный и не особенно драматический, но – снятый и сыгранный в приятной и «естественной» манере: вполне можно смотреть, если все вышедшие на данный момент шедевры уже посмотрены, а нормальный фильм всё равно нужен.
В общем, живут себе в центре Нью-Йорка две хорошо обеспеченных пары плохих профессионалов (никого не понимающий психолог и смогшая хорошо написать только собственные мемуары писательница, бездарный актёр и ничего не угадывающая дизайнер интерьеров) со всеми их странными родственниками и клиентами, и вдруг получают каждый по страшному удару. Оказывается, близкие люди их хвалят только чтобы любяще поддержать на творческо-жизненном пути. Чувства ранены от такого открытия почти смертельно. Всё пропало. Жизнь рушится.
Вышеупомянутые удары правды настигают героев фильма в не то чтобы очень реалистично придуманных и снятых ситуациях, зато справляются с их последствиями персонажи самым правильным для реальной жизни способом – при помощи совместных разговоров и шуток. За всеми этими процессами относительно приятно наблюдать, не возникает чувства подсматривания в замочную скважину (или кринжа – типа, «зачем мне показывают все эти частные выяснения отношений?»). Актёры держатся перед камерой естественно и смешно (в хорошем смысле этого слова), сценарий при всех перечисленных особенностях не кажется глупым или скучным.
Так что смотрибельный и простенький фильмец получился, не бойтесь его.

Но я и сам обычно такое смотрю только «от нечего делать».

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Довоенный фильм «Купе № 6» («Hytti nro 6», режиссёр Юхо Куосманен, 2021 год) – вообще-то совместного финско-российского производства. Режиссёр и два актёра, только один из которых на главной роли, – финны. Все остальные актёры (в том числе и вторая из главных ролей), сценаристы и даже язык – русские. Да, а место действия – Россия (в основном – поезд Москва–Мурманск). Но я так и не решил для себя, считать этот фильм российским или иностранным (даже при том, что он выдвигался на «Оскара» от Финляндии). Ясно пока только одно: в ближайшие годы похожих проектов реализоваться больше не будет.
Ещё достаточно ясно, что фильм не про Россию, а про встречу и трудный процесс знакомства двух случайных попутчиков, очень разных людей (в данном конкретном случае – русского сезонного работяги-шахтёра и финской то ли престарелой студентки, то ли молодой научной сотрудницы). В то же время, я мало могу вспомнить российских фильмов, пытающихся показать Россию с такой стороны и в таких естественных «декорациях», как это сделано в «Купе № 6»…
Но хорош «Купе № 6» прежде всего тем, что этот нежанровый фильм-путешествие подсовывает зрителю фальшивые стереотипы и шаблоны, а потом разматывает их в «нормальную», интересно рассказанную историю. И даже не важно, чем фильм заканчивается: удивительно простым и красивым образом, на экране нам показывают конец истории путешествия-знакомства, но не показывают конец формального сюжета. То есть, получается именно то, что мне нравится: смысл становится важнее формы. Так что я не хочу ничего писать о сюжете: вдруг ещё не видевшие фильм люди всё-таки решатся его посмотреть.
А смотреть «Купе № 6» определённо стоит – это то главное, что я хотел сообщить данным постом.

Да, в России в марте 2023 года у «Купе № 6» отозвали, на основании закона о запрете ЛГБТ-пропаганды, прокатное удостоверение. Никакой пропаганды я там не увидел: была только пара очень маленьких сцен в начале, информирующих зрителя об ориентации главной героини. Зато весь фильм и правда можно назвать отрицанием архаичной шутки типа «просто нормального мужика у неё не было» – а вот это уже в некоторых реалиях наказуемо.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Дошли, наконец-то, руки – то есть глаза – до норвежского фильма «Поездка» («I onde danger», режиссёр Томми Виркола, 2021 год), и я очень этому рад. Официально фильм называют чёрноюмоным триллером, хотя мне он показался немного ближе к чёрноюморному боевику… Ну да ладно, определение жанра – не самое главное в любом фильме.
Главное – то, что конкретно в «Поездке» есть много чёрного юмора и кровищи (в некоторых эпизодах случился определённый перебор даже для фильма такого рода), а в перерывах между ними – обычного комедийного юмора. И всё это вместе смотрится легко и весело; довольно простой сюжет, в котором всё понятно наперёд уже после первых десяти минут фильма, совсем не раздражает человека, привыкшего к гораздо более серьёзным произведениям.
Поехали как-то муж с женой на дачу… Нет, стоп… Абсолютно бессмысленно (и даже вредно), в случае таких фильмов, что-то писать о сюжете, так что я просто посоветую «Поездку» всем любителям жанра – актёры, сценарист, режиссёр и операторы (включая того, что управлял съёмкой с дронов) очень хорошо поработали.

Да, а перевёрнутой бензиновой газонокосилкой вас никто порезать в салат не сможет – у неё бензобак при нормальном положении находится сверху, а течь вверх (когда косилку перевернёте) бензин не умеет даже в Норвегии.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

О фильме «Фрау» (режиссёр Любовь Мульменко, 2023 год) я узнал почти случайно. Ещё большей случайностью можно считать тот факт, что я «Фрау» посмотрел: в прочитанной мною рецензии он почему-то назывался «сказкой о несчастной любви двух хороших людей». И взялся я это смотреть только из уважения к режиссёру (до этого знал её только как сценаристку) и интереса к актёрам на главных ролях (до этого видел только Лизу Янковскую в одной только маленькой роли). А увидел я, в результате, очень даже приличный фильм – даже удивился.
Важный дисклеймер: перед открывающими титрами зрителю является логотип Минкультурки РФ. На содержание и форму фильма хозяин логотипа плохого влияния не оказал (не заметить его было бы трудно), но если уже само наличие свидетельства о таком спонсорстве является для вас непреодолимым психологическим препятствием – можете пройти мимо «Фрау». Но так как я совсем не уверен, что в таком случае вы правильно поступите, сейчас попробую рассказать о фильме и вас переубедить…
Ну а теперь – всё-таки о «Фрау» по существу. Главные герои фильма – продавец из магазина для охотников и рыбаков Ваня и балерина Кристина. Оба живут и работают в провинциальном городе: кинокритики называют его Пермью, а никогда не бывавший там кинозритель о такой подробности догадаться не имеет никаких шансов. Но география никакого значения в данном случае не имеет, важны сами персонажи.
Продавец Ваня – антикварный одинокий человек со своими мифологическими представлениями об отношениях между мужчиной и женщиной. Одинокий – не известно почему (но если за ним понаблюдать – то многое становится понятно). Антикварный – потому что законсервировался, вместе с доставшейся от бабушки хрущёбой, в мире материальных и нематериальных вещей, которые продолжают использоваться просто потому что до сих пор работают. Со странными представлениями об отношениях – потому что дотеоретизировал прочитанное в художественных книгах до идеально-сказочных высот (и в фильме эти теории очень хорошо визуализированы). Но, в то же время, Ваня – очень «правильный»: он уверен, что в соответствии с собственными идеальными теориями обязательно должен жениться и быть хорошим и любящим мужем. Стремясь отдать долг теории, Ваня обстоятельно рассматривает встречающиеся ему «кандидатуры» на роль любящей жены (на самый естественный и доступный вариант, понятное дело, он никакого внимания не обращает) и останавливает выбор на балерине местного театра Кристине.
Балерина Кристина – женщина совсем не дородная (что для человека её профессии как бы совсем не сюрприз), но на такое отступление от антикварной теории Ваня кое-как соглашается. У Кристины свои личные проблемы: любовник (точнее, человек, для которого она – любовница) физически её иногда пользует, а ни на что большее не готов. Такая ситуация Кристине в какой-то момент совсем надоедает (тоже не сюрприз) и она думает, что пора бы уже попробовать найти себе «нормального мужика»: он ведь, кроме всего прочего, и от полностью женской депрессивной семьи её заберёт! На вероятный мотив Кристины насолить любовнику зрителю никак не намекают, так что остаётся следить за процессом нахождения мужика.
А «нормальным мужиком», как вы поняли, оказывается тот самый Ваня, который увидел Кристину на сцене и решил подкараулить её у служебного выхода…
И вот тут-то начинается то самое главное, на что и стоит в фильме смотреть, а не читать в чьём-либо пересказе. «Оказывается», двум одиноким людям совершенно не гарантирована счастливая совместная жизнь – даже если они хорошо друг другу относятся. А каждому отдельному одинокому человеку вообще необязательно с кем-то быть – даже если его теории, построенные на навязанных обществом или массовой культурой шаблонах, говорят об обратном. Одиночество иногда – такая форма самодостаточности (врождённой или приобретённой), с которой не обязательно что-то делать и в которую вообще лучше не вмешиваться. И должно очень сильно повезти, чтобы нашёлся человек, способный всё-таки вмешаться, но сделать это, ничего важного не нарушив… Всё это – хорошо и широко известные вещи, о которых почему-то большое количество людей в реальной жизни предпочитает забывать. А фильм «Фрау» рассказывает (напоминает?) о них легко и в интересной форме.

В общем, «Фрау» – хороший и важный фильм, который просто вышел в неудачной исторический момент. Если вы всё-таки найдёте силы и время – посмотрите его.
P.S.: а ещё там второстепенные персонажи прекрасны все, о них можно было бы отдельный пост написать.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Неожиданно удачный фильм оказался – «Дурные деньги» («Dumb Money», режиссёр Крейг Гиллеспи, 2023 год). Рассказывает он о хорошо известной истории биржевого «спасения» американской сети магазинов видеоигр GameStop практически самоорганизовавшейся компанией частных трейдеров-любителей (воодушевлённой трейдером-самоучкой Китом Гиллом). В результате, как вы знаете, GameStop был спасён, некоторые профессиональные трейдеры и хедж-фонды потеряли десятки миллиардов долларов (потому что вовремя не заметили любителей, да ещё и играли на понижение выигрывающей от карантинов компании), любители в большинстве своём неплохо заработали… Так вот: фильм обо всём этом рассказывает легко, особенно не вдаваясь в объяснение технических подробностей (некоторые биржевые термины нужно знать или гуглить по ходу дела) и местами немного сумбурно, но бодро и интересно. Да ещё и исторически достоверно, насколько я мог оценить увиденное…
Стилистически фильм гораздо больше похож на классическое описание успеха, чем на мотивационную клоунаду или левацкую сказку о наказании «плохих жадных капиталистов»: а ведь риск увидеть первое или второе в случае рассказа о GameStop был довольно велик! Но обошлось.
Ну и в дополнение к сценарным достоинствам «Дурных денег», стоит отметить хорошую игру всех основных актёров. Главный герой, возможно, получился немного более «ботаником», чем его реальный прототип, а его брат – каким-то совсем карикатурным лузером, но отрицательного впечатления они не производили. Наоборот: соответствовали комедийному духу фильма – как и «крутые» трейдеры, «вредный» директор магазина или старомодные и взволнованные родители всех трейдеров-любителей.
В общем, фильм вполне можно смотреть. Но для начала почитайте что-нибудь о реальной истории, если не знаете значения слов «шортиться» или «шорт-сквиз».

Да, а ещё это – один из немногих пока фильмов, в которых обширно представлены визуальные свидетельства о ковидной эпохе: дело-то происходит в 2020 году. Я даже поностальгировал по тем временам торжества идиотизма!

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Странный фильм получился – «Привет, мама» (режиссёр Иля Малахова, 2022 год). Каждая из составляющих – вроде бы хорошая: и общая идея (две сестры пытаются освободиться от подростковых травм и начать нормальную полноценную жизнь), и сценарий (сама режиссёр написала), и игра основных актёров (особенно Дарьи Савельевой). А в сумме складывается фильм, при просмотре которого у меня в голове постоянно сидело ощущение того, что я подслушиваю чисто женский разговор о своём. Ну, как будто это снималось исключительно для определённого круга людей: похожее чувство возникало у меня при попытке прочитать что-то из произведений одной известной современной российской писательницы…
Ну, живут – по сценарию – в одной квартире две сестры и две дочери одной из них, надеются на перемены к лучшему в личной жизни, не меняя при этом ничего в жизни повседневной, связываются с мужиками, которые каждый раз оказываются какими-то не такими… Всё это, может быть, и жизненно, но если весь рассказ построен только из таких составляющих, то как-то мне тухло…
В общем, большое спасибо актрисам за проделанную работу – они выжали из своих ролей всё, что могли –, но мне не хочется, чтобы вы из-за меня тратили время на этот фильм: ни на просмотр, ни на чтение о нём.

Можете, при желании, почитать рецензии профессиональных кинокритиков и решить сами – смотреть или не смотреть.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.