Архив рубрики «Культура»

Вообще-то сериалы я почти не смотрю – у меня на них конкретно нет времени в обычной повседневной жизни (а если бы и было, то я бы тратил его на что-нибудь более полезное). Только раз или два в год – в новогодний период или летом – я смотрю какой-нибудь особенно нашумевший мини-сериал: чтобы понимать, что именно так бурно обсуждал народ. Но вот сериал Владимира Мирзоева «Преступление и наказание» (2024 год) я очень сильно ждал с момента публичного обсуждения его самых первых серий. К счастью, к новогодне-рождественским праздникам у меня уже была техническая возможность посмотреть все 10 серий. Я и посмотрел…
Большая часть из того, что вы могли читать о сюжете сериала – чистая правда: его персонажи говорят почти как в книгах XIX века (современные слова и выражения встречаются, но абсолютно намеренно звучат, как несоответствующие месту и обстоятельствам), носят современную нам сегодняшним одежду, пользуются смартфонами и закупают продукты в супермаркетах, на книжных полках у них стоят изданные во второй половине XX века книги; весь сериал больше похож на экранизацию понятия «достоевщина», чем одного конкретного романа. Но что нам до сюжета? Была бы экранизация буквальной – скучно и бессмысленно было бы о ней писать (как и смотреть её). Гораздо интереснее отметить тот факт, что в конце 2024 года Владимиру Мирзоеву удалось снять и выпустить в прокат – пусть и на цифровой, но «официальной» российской площадке – целый сериал, который является таким же политически-социальным высказыванием, как и все его предыдущие работы. Для создания подобного произведения формат классической экранизации не нужен и, зная режиссёра, было бы странно его в «Преступлении и наказании» искать и обнаружить.
Мирзоевский сериал – это визуализация чьей-то мечты (в некоторых случаях мы знаем чьей) о возвращении в прошлое без потери технических удобств дня сегодняшнего и осуществлённое в психологическом климате подлости, низости и пошлости. В общем, это – не про «великого Достоевского», о котором нам втирали неумные литературы в школе, а именно про внедрение реальной достоевщины в современную российскую жизнь. Картина – удручающая, от неё хочется бежать подальше и побыстрее, но у экрана держит понимание того, что это – ценная возможность заглянуть в современное российское общество извне и как превратившийся в социолога Николай Дроздов воскликнуть: «российское общество отвратительно!». Или «удивительно» – кому как. В сериале, например, подавляющая часть членов общества живёт сегодняшним днём, решает свои бытовые вопросы, всеми силами держится за неожиданно перепадающие плюшки или идёт на всё ради их добычи, не особенно задумывается о происходящем вокруг. И довольно легко поддаётся на уговоры беса: сделай гадость, так всем будет лучше. Совратив очередного и без того неприятного и слабого члена общества, бес бросает его навсегда с самим собой и переходит к следующей жертве. Совращённые же продолжают жить так, как будто с ними и не случилось ничего особенного – уже по собственному убеждению они просто сделали то, что по уверению беса должны были. Вот только в подземном переходе какой-то юродивый вдруг встаёт на колени и начинает орать: «Это я убил! Я убил! Старушку убил!» Ну, убил и убил, чего орать-то? – думают спешащие по своим делам совращённые люди.
Не знаю, напоминает ли вам что-то всё это? Если да, то вам повезло – суть видна вам даже без внешних, чисто визуальных аналогий с днём сегодняшним или с текстом романа Достоевского. А Мирзоев облегчил задачу тем, кто не очень хорошо видит и не стал перегружать сериал проблемами современного российского общества, остановившись на самой главной – на той, от которой нужно избавиться обязательно, в первую очередь и, желательно, побыстрее.
В общем, сериал – хороший, но тяжёлый для просмотра. Я бы посоветовал собраться с силами, правильно выбрать достаточно спокойное время, и всё-таки «Преступление и наказание» посмотреть.

А я, между тем, совсем не уверен, что главный герой сериала – именно Раскольников. Поэтому, как мне кажется, не стоит жаловаться на то, что Иван Янковский играет просто какого-то сходящего с ума маргинала, а не философствующего убийцу. Раскольников в сериале Мирзоева – как окольцованная особь изучаемого вида: к нему как бы прицепили гоупрошку и запустили в естественную среду обитания.


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Про музей ГУЛАГа

Главным текстом этой недели назначаю описание короткого, но, к сожалению, удавшегося процесса по увольнению директора московского Государственного музея истории ГУЛАГа Романа Романова. Увольнение произошло при таких обстоятельствах и сопровождается такими разговорами, что можно считать неминуемым и фактическое закрытие самого музея.
То есть то, что произошло – не просто мелкая новость, а часть известной грустной тенденции: репрессий нет и не было, а история это то, что рассказывают «правильные» люди.
Мне этот показатель тенденции кажется важным. Он, как и некоторые другие, дарит ленивым людям сказать «отстаньте от меня, всё нормально, ничего такого особенного не случилось». В течение последних трёх лет мы особенно хорошо видим, до каких форм это может развиться.


Нет, не ту, про которую вы сразу подумали…
Странно, конечно, говорить о Z-гадюшнике под некогда гордым названием «Ленком» как о составляющей части культурной жизни России, но именно с ним связана из одна прекраснейших новостей на тему культуры, которые мне приходилось читать в последние месяцы.
Похоже, из театра всё-таки попёрли Александру Захарову – абсолютно бездарную актрису, которая существовала на сцена и на экране исключительно благодаря влиянию своего отца: Марка Захарова, действительно выдающегося театрального режиссёра и организатора. Но Марк Захаров умер 28 сентября 2019 года, а Александру ещё более пяти лет в театре терпели. А я теперь с дьявольским смехом наблюдаю за тем, как абсолютно не осознающий собственной бездарности человек бесится от столкновения с суровой реальностью.
Случаются у этого мира иногда приступы справедливости – они и дают мне причину для радости и здорового смеха.


Вот почему я никогда особенно не интересовался азиатским кинематографом, даже когда на него началась мода во всём мире? Правда не знаю. Задумался я об этом после просмотра произведённого в Японии фильма «Идеальные дни» («Perfect Days», режиссёр Вим Вендерс, 2024 год), хотя он, конечно, не совсем японский. Режиссёр и, по совместительству, основной сценарист – немец, а принадлежность главного в команде создателей человека к определённой культурной среде уже многое определяет в стиле конечного продукта. Зато второй сценарист и все актёры фильма – японцы, так что каким-то образом я всё-таки приобщился…
А фильм-то получился стилистически очень простой, созерцательный (в том числе и по-японски) и добрый. Такой фильм не просто приятно смотреть, его можно было бы ещё и с полной уверенностью рекомендовать к просмотру в новогодний период – несмотря на то, что по сценарию главный герой работает уборщиком туалетов. Но эти самые туалеты – только один из фонов, использованных для рассказа о хорошем правильном человеке, который практически живёт среди обычных людей, следуя принципам буддизма: через уборку делает чище своё сердце, ценит то, что у него есть, не оценивает в деньгах, любуется окружающим миром. Окружающий его мир может нам показаться каким-то сказочно-идеальным, но в определённый момент начинает казаться, что в этом и есть заслуга главного героя – он ведь живёт ради того, чтобы все вокруг улыбались прекрасной жизни. И у него получается.
Точно так же и внешнюю, видимую «антикварность» главного героя можно и нужно видеть только как художественный приём: он слушает рок-классику 70–80-х на аудио кассетах (кстати, я где-то читал, что они сейчас входят в моду среди молодёжи), читает бумажные книги (купленные то ли с огромной скидкой, то ли вообще подержанными – в фильме это не очень понятно), ездит на фургоне конца 80-х – начала 90-х годов выпуска, пользуется кнопочным телефоном и, кажется, не знает о существовании интернета, фотографирует на плёночную «мыльницу». Всё это по той или иной причине подчёркивает (или помогает режиссёру показать) отношение героя к жизни, к миру и к материальному.
В общем, не проходите мимо – посмотрите «Идеальные дни», если почему-то ещё этого не сделали. Это – очень своевременный добрый фильм. И, как мне кажется, не «одноразовый» – его можно будет пересматривать не один раз, в зависимости от настроения.

Интересно, что фильм-то родился из чисто коммерческого заказа. В одном из районов Токио были перестроены 17 общественных туалетов (по проектам известных архитекторов со всего мира). Задумавший реконструкцию японский предприниматель в определённый момент решил, для продвижения проекта реконструкции всего токийского района, в котором те туалеты находятся, организовать съёмку фильма, состоящего из нескольких новелл. Каждая новелла, снятая каким-нибудь знаменитым в мире режиссёром, должна была бы как-то относится к одному из главных туалетов. Но Вим Вендерс вызвался «в одиночку» снять полнометражный фильм. И вот – снял.
А мне, между тем, показалось, что где-то совсем близко находится стиль, в котором можно экранизировать многие книги Мураками…


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Бывают фильмы новогодние, а бывают, оказывается, и пост-новогодние. Вот вам пример: фильм «Солнечная линия» (режиссёр Борис Хлебников, 2021 год), снятый по одноимённой пьесе Ивана Вырыпаева.
По сюжету, в декорациях квартиры (по планировке похожей на однушку в хрущёбе) закончилось празднование нового года, и пара хозяев прямо переходит к главной ссоре своей жизни: уцелеют ли в результате не только отношения, но и они сами?
Нет, это я сейчас какую-то маркетологообразную хрень загнул… Фильм – просто экранизация пьесы о супружеской ссоре, случившейся в новогоднее утро. Даже не экранизация в современном смысле, а настоящий фильм-спектакль, в котором единственные два актёра – Андрей Бурковский и Юлия Пересильд – нарочито по-театральному играют и иногда выходят за декорации к техническому персоналу, а один работник сцены (ну, то есть, съёмочной площадки) один раз нагло пробирается в кадр. Смотреть снятый в таком стиле фильм многим будет, возможно, непривычно, а потому и не очень легко – может показаться, прежде всего, что актёры переигрывают – но само действие вполне может и «затянуть». Да и сам фильм довольно короткий, особенно по современным стандартам: всего 68 минут.
В общем, скорее стоит пробовать смотреть, чем не…

А комментировать качество сценария и пьесы – так же бессмысленно, как и пытаться пересказать сюжет: не может быть в ссоре ни интересной логики, ни интриги, ни гармонии…


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Каждый год в декабре я по инерции пытаюсь понять, не пропустил ли я в своей жизни какой-нибудь хороший новогодний фильм. Не рождественский, а именно новогодний: даже среди русскоязычных выходцев из бывшего соцлагеря не все, как ни странно, понимают разницу. А разница – так же велика, как и между самими двумя соответствующими праздниками.
Я – не католик (а вообще апатеист), западные рождественские фильмы всегда рассматривал просто как хорошие или плохие лёгкие комедии «к дате», а новогодние фильмы мог выбирать только из оставшихся, то есть на 99% из российских. В этом году мне особенно повезло: я обнаружил, что до сих пор не видел фильм «Со мною вот что происходит» (режиссёр Виктор Шамиров, 2012 год). Точнее, мне повезло в том, что я этот фильм наконец-то посмотрел.
Но начну я с важного для многих уточнения: в этом фильме снялись Гоша Куценко и Олеся Железняк, десять лет спустя конкретно зиганувшие во время большой войны в Украине (про остальных участников создания фильма у меня такой информации нет). Если вам, гимназисткам, трудно смотреть на таких людей – я вас предупредил.
А теперь вернёмся к фильму. Как вы могли догадаться по названию, «Со мною вот что происходит» – не просто новогодний фильм, а ещё и тематически связанный с «Иронией судьбы или С лёгким паром». Да – связан, но никак рязановскую «Иронию судьбы» не эксплуатирует и не парадирует. «Со мною вот что происходит» – это такая грустная экранизация одноимённой (и тоже грустной) песни на стихи Евтушенко в новогодне-московском экстерьере и с многочисленными визуальными намёками на самый знаменитый российский новогодний фильм. Кто-то пытается хоть как-то уехать, безликие типовые квартиры (правда, с ремонтом из 90-х), серая лестничная клетка, метания в праздной суете вместо того, чтобы быть в единственном нужном месте. И всё это – в атмосфере катастрофически приближающегося Нового года.
Фильм получился грустным – классической трагикомедией – и, одновременно, новогодне-предпраздничным. Я очень не люблю пересказывать сюжеты фильмов (они – не главное, да и зрители сами их легко увидят собственными глазами), мне кажется достаточным уточнить, что от «Со мною вот что происходит» не нужно ожидать веселья, фона для застолья, классического доброго праздника. Это – серьёзный праздничный фильм – не депрессивный и не морализаторский, а способный (я надеюсь) уберечь кого-то от утренней смены праздничного настроения чувством вины, разочарованием или ощущением пустоты и утраты чего-то важного: в данном конкретном случае – постновогоднего умственного похмелья. В общем, таким и должно быть хорошее художественное произведение.
Буду рекомендовать «Со мною вот что происходит» всем тем, кого считаю способным смотреть осмысленные фильмы.

Да, а снят он, видимо, реально «за две копейки» – и при этом не выглядит ни камерным, ни самодельным.


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Как и во многих оперных театрах мира, в городском оперном театре имени Лучано Паваротти (в итальянском городе Модене) 1 января 2025 года пройдёт традиционный новогодний концерт. Подтверждение этому я как раз вчера собственными глазами (и объективами) прочитал на афише рядом с входом в театр.

Что же там будут исполнять в такой особенный день? Посмотрим поближе… Ой: Продолжить чтение этого поста »


Какая-то странная фильма мне попалась – «Один настоящий день» (режиссёр Георгий Шенгелия, 2022 год). Вообще-то я ориентировался, как это часто со мной бывает, на присутствие приличных актёров и хоть чем-то интересное описание… Но в этот раз не сильно угадал – что тоже не очень редко случается.
В общем, по многим причинам «Один настоящий день» – классический ментовской фильм, каких в России последних лет примерно двадцати наснимали туеву хучу. Но есть одна важная деталь: в этом конкретном фильме менты – плохие. Не такие, конечно, плохие, как самый главный антагонист, но и не с чистыми руками и добрыми помыслами. А главный негодяй, уточню уж сразу, – не такой уж идеальный негодяй: он изначально – во время совершения обсуждаемого в фильме преступления – действовал толкаемый праведным гневом.
И вот, посмотрев именно на такого преступника, главный герой фильма – обычный коррумпированный мент, считающий феномен взяточничества нормальной повседневной практикой – не впадает в тяжкие философские размышления на тему того, как, кого и за что наказывать, а решает вдруг действовать строго по закону. Кто же на него так тлетворно повлиял? Впервые за карьеру увиденные преступники, чувствующие себя хозяевами жизни? Жена, усердно копирующая образ невинной девы из бульварного романа XIX века и – о, ужас! фу-фу-фу! – впервые увидевшая у мужа-мента взяточнические деньги? Или сын, который родился в последний – и, похоже, тот самый «настоящий» – день действия фильма? Не известно, кто именно так повлиял на главного героя. Возможно, все вместе.
А может, главный герой – просто шизофреник. И именно по этой причине он избавляется от забракованных женой взяточнических денег способом, который не всякий обычный вставший на путь законности человек сочтёт логичным: покупает жене новую большую машину (надеялся, видимо, что она совсем дура). Жена, правда, вынужденно едет потом на этой самой машине в роддом – этот факт, при желании, можно записать как аргумент в пользу взяток.
Понятно только одно: у фильма, по замыслу создателей, – оптимистический финал: главный герой помогает невинной жертве ментовско-бандитского произвола обрести свободу и средства к существованию, а сам выживает в неравной схватке с главным бандитом. И плевать на то, что скоро отмотают от скотча его прямого ментовского начальника (которому он ещё и пистолетом угрожал) – ведь у него родился сын!

В общем, очень странное кино я посмотрел…


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Ещё в начале года посмотрел я фильм «Оставленные» («The Holdovers», режиссёр Александр Пэйн, 2023 год), но написать тогда о нём почему-то забыл. А вот настал предновогодний период (для католиков – ещё и предрождественский), начал я вспоминать хорошие «новогодние» или хотя бы «зимние» фильмы, и вспомнил про «Оставленных»… Это, конечно, не «зимняя сказка», которую можно или нужно пересматривать раз в год, да и к зимним праздникам этот фильм можно не привязывать – но вспомнил я о нём именно сейчас.
Сам фильм начинается с того, что из массачусетской мужской школы-интерната на рождественские каникулы (зимой 1970-71) разъезжаются по домам почти все ученики и преподаватели. Остаются в здании школы только те учащиеся, которых по разным причинам не могли (или, в некоторых случаях, не хотели) забрать родители, назначенный сторожить их никем не любимый (вроде бы, по всем возможным понятным причинам) учитель древней истории, повариха школьной столовки и школьный уборщик. Через несколько дней почти всех учеников забирает на горнолыжный курорт один из родителей, и в школе остаётся только самый неприятный старшеклассник: учитель просто не смог дозвониться до его матери, чтобы получить для него разрешение на поездку без сопровождения. И вот с этого момента разворачивается настоящее действие фильма: вынужденное общение и постепенное достижение взаимопонимания между двумя одинокими людьми с непростой судьбой – подростка-школьника и немолодого учителя. Всю эту историю уже бесполезно пересказывать или комментировать – её стоит посмотреть как минимум один раз в жизни (вдруг вы ещё не?).
А хороша эта история со всех точек зрения: сценарий, режиссура и актёрская игра… Как вы, вероятно, помните, фильм «Оставленные» получил всего одного «Оскара» – за лучшую женскую роль второго плана Давайн Джой Рэндольф, сыгравшей ту самую школьную повариху (тоже персонаж со своими жизненными особенностями). Так вот: «актёрских» «Оскаров» я бы этому фильму дал в три раза больше – потому что все основные персонажи удались очень хорошо. И ещё можно было бы добавить какую-нибудь награду за детальную визуальную реконструкцию 70-х годов XX века.
В общем, не проходите мимо этого фильма: получился хороший рассказ об отношениях между людьми, не зависящий на самом деле от места, эпохи и времени года, в которые он помещён авторами.

А, и важное уточнение: чем старше зритель, тем интереснее ему будет этот фильм: не из-за возможных воспоминаний об определённом историческом периоде, а по причине определённого накопленного отношения к жизни. Предупреждаю, так как вдруг кто-то семейный просмотр планировал…


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.


Недавно я набрался храбрости, и решился посмотреть фильм «Я иду искать» (режиссёр Евгений Дудчак, 2022 год). Храбрости – потому что на момент просмотра у фильма был низкий рейтинг (5,8 на Кинопоиске). Решился – потому что в касте значились Максим Виторган (приличный актёр, да ещё и не зиганувший – в чём я никогда и не сомневался) и Марина Александрова (у которой тоже иногда что-то приличное выходит). Да, и ещё анонс у фильма оставлял надежду на что-то хоть немного интересное:

Елена – врач скорой помощи, бригада которой приезжает на место стрельбы в порту, где среди погибших оказывается сын Елены. Отчаявшаяся женщина начинает собственное расследование. Виновник трагедии окажется совсем рядом, а причина трагедии – чужие тайны.

На самом же деле с качеством фильма всё оказалось совсем грустно. Прежде всего, у фильма очень слабый сценарий: всё самостоятельное расследование там сводится к блужданию по соцсетям на средне-пользовательском уровне и тупым попыткам угадать пароль от внешнего накопителя. Потом злой следователь становится добрым и неожиданно «в пару кликов» выясняет, что подозреваемый – не такой уж и подозрительный. А настоящий виновный тройного убийства обнаруживает себя сам – потому что не может сойти со своего неверного пути. Так что детектива или триллера из фильма не получается – он даже чисто технически очень беден на типичные для этих жанров детали. А зрителю не предоставляется вообще никаких вводных для вычисления убийцы – приходится просто сидеть и ждать. Драмой фильм можно назвать только потому, что он – не комедия. Ещё трагедией можно назвать – всё-таки там троих человек в самом начале застрелили…
Но важнее всего то, что фильм – очень скучный не только по причине низкого качества сценария и сюжета. Там ещё нечеловечески скучные и неестественные диалоги, которые сами актёры произносят с плохо скрываемой скукой… Хотя про скуку я не уверен: возможно, они просто играли «на отъебись» в мусорном фильме, про который примерно всё поняли ещё на очень ранней стадии.

Как вы можете догадаться, я не советую вам тратить время на «Я иду искать».


N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.