Блог Евгения СычёваEugi Gufo

Фильм Ричарда Флейшера «10 Rillington Place» (1971 год) я посмотрел не только потому что меня интересовала фигура Джона Кристи, но и ради сравнения с современным мини-сериалом.
Старый фильм – о котором я пишу сегодня – оказался гораздо лучше. Во-первых, в чуть менее чем двухчасовой фильм авторы смогли уместить всё самое главное (иногда мне кажется, что современным сценаристам и режиссёрам это умение не доступно на генетическом уровне), не отходя при этом от исторической правды. Во-вторых, Джон Кристи в этом фильме выглядит именно маньяком, а не роботом, производящим трупы «на автомате». В-третьих, жена Кристи Этель тоже оказалась гораздо более естественным персонажем. Ну и в-четвёртых, в «10 Rillington Place» общее качество актёрского состава показалось мне гораздо более высоким: основные персонажи мне понравились почти все.
Так что я абсолютно спокойно советую вам «10 Rillington Place». Это именно хороший художественный фильм, основанный на реальных событиях.

Да, и там нет никаких лишних пыли, шума, крови, спецэффектов и т.д..

Трёхсерийный фильм BBC «Риллингтон-плейс» (режиссёр Крэйг Вивейрос, 2016 год) – странноватая вещь. С одной стороны, это – довольно точное описание деятельности известного английского серийного убийцы Джона Кристи, успешно изложенное в художественном (а не документальном) фильме без особого зацикливания на самой механике убийств. Кино-описание, отличающееся ещё и хорошей игрой некоторых актёров (в особенности – Тима Рота).
С другой стороны, сценаристы уж слишком схематично описали некоторых персонажей. Тот же Кристи, например, кажется просто бесчувственным оператором убойного конвейера, а не маньяком, убивающим ради удовлетворения каких-то противоестественных потребностей. А жена Кристи – просто мазохисткой, которая по совершенно непонятным причинам продолжает жить с человеком (и покрывать его), которого боится, ненавидит и уж точно совершенно не одобряет. История, конечно, до конца не установила всех особенностей внутрисемейных отношений реальной пары Кристи, но сценаристы-то могли бы проявить хоть какое-то стремление к логичности.

В общем, этот мини-сериал, по-моему, можно смотреть только из любви к правдиво изложенным реальным историям. Или из любви к Тиму Роту. А вот рассчитывать на хороший художественный фильм – точно не стоит.

Из всех анонсов фильма «Конференция» (режиссёр Иван Твердовский, 2020 год), которые я прочитал до просмотра, явно следовало, что фильм – о захвате заложников в Театральном центре на Дубровке и о конференции на эту тему… Уважаемые кинозрители,  не читайте советских газет  не попадайтесь в ту же ловушку: вышеприведённое впечатление от анонсов – ошибочное.
Ну, то есть, на протяжении более половины экранного времени фильма мы и правда наблюдаем «конференцию» – собрание некоторых бывших заложников Дубровки. Но картинка полностью совпадает с содержанием только в очень плохих фильмах. «Конференция» же на самом деле могла бы быть посвящена любому террористическому акту, произошедшему в любой точке мира и в любое время. Потому что этот фильм – не реконструкция событий и не попытка найти виноватых (два важных элемента, о которых когда-нибудь ещё будет снят по-настоящему хороший документальный, а не художественный фильм). Фильм Твердовского – интересная работа о посттравматическом синдроме, с которым вынуждено жить довольно большое количество людей и в современной России. Именно в этом и состоит ценность фильма: не так много российских режиссёров вспоминает, что после революции и Второй мировой войны в стране случилось ещё некоторое количество больших человеческих и общественных трагедий.
Очень хорошо, что создатели фильма не пытались стать документалистами или судьями: смешение жанров помешало бы уловить главную мысль. Не очень хорошо, что с художественной точки зрения фильму не хватает то ли динамики, то ли напряжения. Получилась важная, но тяжеловатая для внимательного просмотра картина.
Но я бы сказал, что стоит посмотреть.

И да – фильм снят без поддержки Министерства культурки. Как странно.

Криминальная комедия Ариэля Винограда «Афера века» («El robo del siglo», 2020 год) – фильм местами немного наивный и провинциальный, но, в общем, весёлый и интересный. Некоторое время назад я прочитал о нём в одной не киношной фейсбучной группе, и совершенно не пожалел, что наконец-то посмотрел. А теперь вот советую его и вам.
Без сцен насилия и бессмысленных спецэффектов, фильм рассказывает о крупном ограблении банка, которое с большой фантазией предпринимается компанией разной степени неудачливых по жизни мужиков. И заканчивается великое предприятие – очень и очень реалистично…

А вот тот факт, что фильм основан на реальных событиях, совсем не должен нас интересовать. Хотя я понимаю, что для кого-то это всё-таки важно. Но это же художественное произведение, а не документальное кино.

Каждый декабрь задаюсь одним и тем же вопросом: а нормальные новогодние фильмы ещё снимают? И начинаю искать. Но нового приличного почти никогда не находится. А если и находится, то новым оно оказывается только для меня и ещё полутора таких же отсталых человеков.
В этом году, вот, ещё ничего невиданного новогоднего – и одновременно приличного качества – не нашёл. Планирую посмотреть недавно вышедшую «Обратную связь» (продолжение неплохой «Громкой связи»), но о чисто новогодней составляющей и общем качестве этого фильма пока не знаю почти ничего. Правда, слабая надежда ещё остаётся.
Но всё то – ещё только планы. А сегодня, между тем, – последний понедельник года. Значит – и день последней кино-рекомендации в этом году. По этой причине решил я напомнить собравшимся о фильме Владимира Машкова «Сирота казанская» (1997 год) – добром, смешном и очень новогоднем. В уходящем 2020 году умер последний из «отцов» главной героини – Валентин Гафт. Так проводим их – плохой год и хорошего актёра – ещё и вот таким образом.

Да, и почему-то подумалось, что это – один из последних «камерных» русских фильмов. Надо будет серьёзно исследовать тему постепенного выхода нашего кинематографа из четырёх стен.

Посмотрел, наконец, новый – вот почти только что вышедший – фильм Михаила Сегала «Глубже!» (2020 год).
Очень хороший фильм с мощным чеховским ружьём на стене.
Больше ничего писать не буду, так как очень боюсь испортить вам просмотр или – кто вас знает – интерпретацию. Просто предложу вам сходить в четвертьпустой кинотеатр, пока есть такая возможность. Или туда, где вы привыкли смотреть новые фильмы.

А я начинаю ждать следующий фильм режиссёра.

«Достать ножи» (режиссёр Райан Джонсон, 2019 год) – хороший, интересный, поначалу похожий на классический детектив фильм, который, в то же время, очень легко смотреть. Больших достоинства, на самом деле, у него два. Во-первых, в отличие от большинства кино-детективов, сценарий на обрушивает на мозг зрителя кучу фактов, улик и имён, которые тот просто не в состоянии запомнить и вовремя соединить в тематические «кучки». Во-вторых, фильм насыщен смешными – в хорошем смысле – моментами, которые ничуть не умаляют достоинства рассказываемой истории.
Наличие и качество вышеуказанных смешных моментов – заслуга ещё и Дэниэла Крейга, который наконец-то хорошо играет в хорошем фильме, а не строит из себя унылого крутого в очередном идиотском варианте протухшей бондиады. Персонаж Крейга даже чем-то напомнил мне лейтенанта Коломбо из известного сериала. Хотя в этом вопросе я не большой специалист…
Ближе к концу фильм оказывается не совсем детективом (я не могу признать полноценным детективом историю, которую читатель или зритель не может разгадать силами собственного разума), но этот факт не делает фильм хуже. Он просто оказывается интересной историей с неочевидным сюжетом. Но не буду спойлерить.
Я лучше сделаю ценное предупреждение: по ходу фильма главную героиню периодически рвёт, но данный приём совершенно не должен вас пугать или наводить на мысли о роли пошлости в современном искусстве. Рвота в данном случае – самое настоящее висящее на стене ружьё.
В общем, «Достать ножи» – фильм, который стоит посмотреть.

А Дэниэл Крейг реабилитировал себя в моих глазах. Не буду больше шарахаться от фильмов, где его имя упоминается в касте.

В октябре вышел новый фильм Валерия Тодоровского «Гипноз». И тут-то я вспомнил, что ещё не видел его предыдущий фильм – «Одесса» (2019 год). Вот и взялся – посмотрел…
Что-то я совсем не понял некоторых вещей. Например: почему фильм заявлен как комедия? Единственный элемент, который можно было бы рассматривать как комедийный – лингвистическая стилизация «под Жванецкого» некоторых диалогов и монологов актёров старшего поколения. А в самом сюжете я никакой комедии не заметил.
Ещё не совсем понятно, чем именно заканчивается фильм: последний диалог идёт на идише, которого, похоже, только один я из всех адресатов фильма не знаю. Конечно, у меня есть некоторые предположения о содержании той беседы, но уверенности в моей правоте – нет. А раз нет, то нет и уверенного мнения о том, о чём вообще фильм. Получается просто художественно оформленная хроника жизни одного большого семейства.
Ну и если всмотреться в детали, то становится непонятно, почему герой Евгения Цыганова – «выездной» сотрудник крупной столичной газеты – ведёт себя и воспринимается остальными как не более чем равный. То ли создатели фильма забыли про реалистичное отражение этого (важного, на самом деле) аспекта советской жизни, то ли не сочли возможным объяснять такие детали современной молодёжи (которая, как мы видим по многочисленным текстам в интернете, не может себе даже представить некоторых абсурдных советских реалий). В результате фильм немного отдаёт клюквой.
В общем, фильм можно смотреть только ради картинки и нескольких актёров: прежде всего – Ярмольника и Розановой.

Да, и в коронавирусный год начало фильма смотреть было странновато…

Фильм «В этом мире я больше не чувствую себя как дома» (режиссёр Мэйкон Блэр, 2017 год) – комедия моего любимого типа. Всё смешное в ней – в небольших сценах и деталях, которые не нуждаются в бутафорском смехе для тупых зрителей.
Странным людям надоедает жить среди странных людей, и это заставляет их делать странные вещи. На эту тему у авторов начал получаться хороший фильм, но они совершенно не понимали, как его закончить. Они попробовали было сделать это по-тарантиновски, но убивать главных героев им всё-таки было как-то жалко. Поэтому к тарантиновскому финалу они в хвост приклеили ещё один, который я не могу не только охарактеризовать ничем, кроме слова попса, но и одобрить.
Но вообще неплохой фильм получился. Ради всего кроме финала можно посмотреть.

И да, природа очистилась настолько, что я наконец-то увидел Элайджа Вуда не в роли хоббита.

Прочитал я недавно про фильм «Тайны мадам Вонг» (режиссёр Степан Пучинян, 1986 год), который задумывался как продолжение «Пиратов XX века»…
Короткое отступление. «Пираты XX века» – фильм, который часто называют первым советским боевиком и самым кассовым советским фильмом. Не буду сейчас отвлекаться на два этих утверждения. Главное, что несмотря на типичные для жанра технические условности происходящих во многих сценах вещей, фильм и правда получился довольно неплохим. Если вдруг не видели – посмотрите. Конец короткого отступления.
Так вот, в интернетах указано, что написанный Станиславом Говорухиным сценарий «Тайн мадам Вонг» настолько не понравился основным актёрам из «Пиратов XX века», что они – Николай Ерёменко-младший и Талгат Нигматулин – отказались в таком продолжении сниматься. А потому сценарий пришлось переделывать под отдельный, самостоятельный фильм. Я никогда не считал Ерёменко и Нигматулина выдающимися актёрами, но вот в оценке этого конкретного проекта они точно не ошиблись. Я-то, взявшись смотреть «Тайны мадам Вонг», предположил, что присутствие в касте Абдулова и Джигарханяна даёт гарантию хоть какого-то качества, но – сильно ошибся.
В фильме плохо примерно всё. Во-первых, он неинтересный: все «приключения» там состоят в паре вялых драк, ходьбе по болоту на необитаемом острове и жестоком убийстве карикатурно игрушечного крокодила.
Во-вторых, я так и не понял, в чём именно состояли тайны мадам Вонг. Даже предположить не могу. Получилась тайна в единственном числе.
В-третьих, условности в «Тайнах мадам Вонг» – покруче, чем не только в «Пиратах XX века», но и вообще у худших рэмбо мирового кинематографа. Выбрасывают человека за борт в открытое море – и он наутро совершенно случайно встречает яхту-самоходку; заваливают его валунами в пещере – а он совершенно случайно находит в этой пещере целый склад гранат… Прямо как в худших приключенческих фантазиях Жюля Верна, которого Говорухин как раз экранизировал за год до выхода «Тайн мадам Вонг».
В общем, не обижайтесь на меня за спойлеры. Я просто пытаюсь вам сообщить, что в фильме не на что смотреть. Не тратьте время.

А ведь знал я, что Джигарханян часто брал количеством…